Nicool

Nicool (Nicole Bausch, 1995) ist eine luxemburgische Rapperin sowie approbierte Psychologin und Psychotherapeutin. Ihren Durchbruch in der lokalen Hip-Hop-Szene erzielte sie mit ihrem Debütalbum Den Ufank vum N [Der Anfang von N (lautlich auch: vom Ende)] aus dem Jahr 2019. Obwohl Nicool betont, dass Gender-Fragen nicht im Mittelpunkt ihrer Musik stehen, spielen sie aus unserer Perspektive in ihrem Werk durchaus eine zentrale Rolle. Ihr Song Wou ass d’Fra? [Wo sind die Frauen?] aus dem Jahr 2023 mag zwar von der feministischen Organisation CID (Centre d’Information et de Documentation) | Fraen a Gender in Auftrag gegeben worden sein — doch dass Nicool angefragt wurde und den Auftrag annahm, war kein Zufall. Der Song thematisiert nämlich strukturellen Sexismus und geschlechtsspezifische Diskriminierung im luxemburgischen Kultursektor, gestützt auf Erfahrungsberichte von Kulturschaffenden.

            Nicool setzt dabei auf eines der wichtigsten Elemente des Rap: die Rhetorik. Neben Reim und Rhythmus gehört sie zu den drei zentralen Elementen des Rap, die alle mit dem Buchstaben „R“ beginnen. Auch Reim und Rhythmus sind in Nicools Werk gleichermaßen präsent. Die Struktur des Rap ist darauf angelegt, zu überzeugen, zum Nachdenken anzuregen, herauszufordern und das Publikum einzubeziehen: In Wou ass d’Fra? zeichnet Nicool die lokale Kulturszene zunächst als lebendigen, fruchtbaren Boden, auf dem Projekte und künstlerische Ambitionen gedeihen. Doch immer wieder kehrt sie zu einer zentralen Frage zurück: Wo sind die Frauen? Die Hook „ech gesinn der schonn e puer / mee dat geet nach laang net duer / wou ass d’Fra?“ [Ich sehe schon ein paar / aber das reicht noch lange nicht / wo sind die Frauen?] bringt dieses Ungleichgewicht treffend auf den Punkt. Zugleich wirft der Song grundsätzlichere Fragen auf: Warum ist der Kultursektor nach wie vor so männerdominiert? Und welche Rolle spielen darin Frauen sowie nicht-binäre und queere Menschen?

Text: Cosimo Suglia; Kuratierung der Webseite: Cosimo Suglia, Céline Schlesser, Sonja Kmec (hochgeladen am 15. Oktober 2026) 

Kultur entsteht nicht im luftleeren Raum. Sie braucht vielfältige Stimmen und Perspektiven, um Vielstimmigkeit zu ermöglichen und über institutionell verfestigte kulturelle Kanons hinauszugehen. Nicools zentrale These ist, dass ein männerdominierter Kultursektor zwar fortlaufend Projekte und Kunstwerke produzieren mag, sich aber nicht wirklich weiterentwickeln kann, solange vielfältige Stimmen von der Teilhabe ausgeschlossen bleiben. Unter solchen Bedingungen reproduziert die Kulturproduktion bestehende Homogenität – Nicool stellt sich dieser Dynamik mit ihrer Musik aktiv entgegen.

            Ebenso wichtig ist ihr Beitrag dazu, Stereotype innerhalb des luxemburgischen Hip-Hop aufzubrechen. Rap ist nach wie vor ein überwiegend männlich geprägtes Genre, die luxemburgische Szene bildet dabei keine Ausnahme. Mit ihrer Präsenz in der Szene stellt Nicool diese Strukturen infrage, anstatt sich bereits etablierten Mustern anzupassen. Ihre Auseinandersetzung mit Sexismus und ihre Position als Rapperin, die auf Luxemburgisch rappt, sind eine unmittelbare Reaktion auf die aktuellen Debatten über Gender und Repräsentation. Indem sie diese Themen auf Luxemburgisch verhandelt, hinterfragt und durchkreuzt sie zugleich nationalistische Vorstellungen von Sprache, Identität und kultureller Identität.

Text: Cosimo Suglia; Kuratierung der Webseite: Cosimo Suglia, Céline Schlesser, Sonja Kmec (hochgeladen am 15. Oktober 2026) 

Ein weiterer Ausdruck der Bedeutung von Rhetorik in ihrer künstlerischen Praxis ist Nicoles zweite große Persona: Nikki Ninja. Nikki Ninja basiert auf dem Projekt Nikki Ninja & Afrobeathoven (2022), das Nicool gemeinsam mit Dan Tanson entwickelte. Inzwischen hat sie es gemeinsam mit Pol Belardi zum Projekt Nikki Ninja & d’Wibbeldidubs weiterentwickelt (vgl. nikkininja.lu). Statt auf stereotype Darstellungen von Gewalt und Sexismus zurückzugreifen, wie sie häufig im kommerziellen Rap zu finden sind, schafft das Projekt einen Raum, in dem Freundschaft, Inklusion, psychische Gesundheit und Respekt im Mittelpunkt stehen. Wie Nicool steht auch Nikki Ninja für eine Form von Hip-Hop und Rap, die in Kreativität und – vielleicht noch wichtiger – in Gemeinschaft verwurzelt ist.

            Nikki Ninja unterläuft somit traditionelle Geschlechterstereotype. Anstatt Frauen im Rap vor allem als sexualisierte Objekte der Begierde darzustellen, deren Macht darin besteht, sich diese Stereotype anzueignen oder für sich zu nutzen, entwirft Nikki Ninja eine weibliche Protagonistin, deren Fähigkeit, ihre eigene Realität zu gestalten, aus Kreativität, Verspieltheit und poetischer Sprache erwächst. Damit ist Nikki Ninja nicht nur eine überzeugend gestaltete Identifikationsfigur, sondern kann auch als pädagogische Ressource dienen. Das Projekt möchte junge Zuhörer*innen für seine Botschaften gewinnen und sie zugleich dazu anregen, sich künstlerisch auszuprobieren und selbst auszudrücken.

            Ob die Künstlerin gesellschaftliche Missstände offen kritisiert oder Geschichten für ein junges Publikum erzählt – ihre Musik lädt die Hörer*innen dazu ein, sich selbst zu reflektieren und den eigenen Platz in der Gesellschaft neu zu überdenken. Das Infragestellen gesellschaftlicher Normen – einschließlich geschlechtsspezifischer Erwartungen – ist in ihrem Werk nicht nur ein thematisches Anliegen, sondern fördert zugleich das kritische Bewusstsein. Ihr jüngstes Projekt, Nicool & Luca Sales, ist eine Zusammenarbeit mit dem luxemburgischen Jazzmusiker Luca Sales. Darin verbindet sie seine Kompositionen mit ihrer poetischen Sprache, um schmerzhafte Erfahrungen zum Ausdruck zu bringen und zu überwinden.

Text: Cosimo Suglia; Kuratierung der Webseite: Cosimo Suglia, Céline Schlesser, Sonja Kmec (hochgeladen am 15. Oktober 2026)